Алена Романова: «Искусство — это вещь, а не экран и не окно»
Художник Алена Романова о роли Михаила Рогинского в ее судьбе, о взаимосвязи литературной и художественной практики и о том, почему художник должен быть подобен пустому бамбуку.
«Искусство Алены Романовой всегда — про жизнь. Как написала Галина Ельшевская — «про то, как искусство осваивает жизнь, заведомо полагая ее более интересной». В проектах Романовой жизнь всегда многослойна, в том числе это ощущение достигается работой с самыми разными материалами, от эмали и металла до любимого художницей картона, в чьей эфемерности, по ее словам, «есть правда жизни».
Из пресс-релиза к выставке «Наблюдатели» в галерее Totibadze, автор Екатерина Гершензон, июнь 2024.

«Балансируя между живописью, рельефом, театральным или книжным (с "вырубкой") макетом и даже скульптурой, картонные объекты все- таки генетически восходят к традиционной "картине в раме", фрагментирующей некий срез реальности».
Галина Ельшевская, арт- критик , искусствовед
«Для художника, тяготеющего к пластике, но исчерпавшего для себя все иллюзии, связанные с изображением объема на плоскости, возможности этого материала беспредельны.
Коробка предлагает не только поверхность для живописи, но и возможность одновременной работы с реальными и изображенными объемами, поле для взаимодействия пространства живописи и пространства жизни».
Ольга Яблонская, арт-критик, искусствовед
“Проволочные силуэты Алены Романовой, будто хранящие в себе отпечатки тел или скорее сами образовавшие такие отпечатки, это воплощенный телесный опыт. Художница словно снимает тонкую пленку: тело как поверхность в буквальном смысле слова“.
Из статьи «Спасите наши души»
Елена Петровская, философ
Название этой книги не имеет целью шокировать возможного читателя и не содержит ёрнических оттенков. «Дураки едят пироги» — просто надпись на одной из работ Михаила Рогинского (1931, Москва — 2004, Париж), и в его интерпретации «дураки» были теми самыми «нищими духом», которые, как известно, «блаженны». Рогинский всё понимал по-своему, неожиданно, и художником он был не похожим ни на кого другого: все чаще о нём говорят как о великом художнике ХХ века. Воспоминания разных людей, собранные в книге, дают возможность оценить уникальность его личности в достаточной полноте.
Издательство «Новое литературное обозрение» (НЛО), 2009. Составитель — Алёна Романова.
Made on
Tilda